Cuerpo y Espacio. U. de San Buenaventura

  JORGE OTEIZA Y EL VACIO Ejercicio de progresión relacionado con el escultor jorge oteiza Seminario Arte y Estética II | Decimo Semestre 2024-1 Docente Carlos Eduardo Naranjo Estudiante Alvaro Ibarra Oteiza describía su escultura como un vacío, un espacio desocupado en el que la masa ha desaparecido. Tradicionalmente, la escultura se ha concebido en términos de volumen: un sólido que ocupa un espacio. Oteiza, sin embargo, invierte este principio: su escultura crea un vacío.  Al comparar la obra de Oteiza, se observa la relación entre elementos físicos que generan espacio y alteran el punto de confort de las personas. Estas obras transforman las ideas tradicionales de estancia y percepción visual, tanto hacia el exterior como hacia el interior. Oteiza desafía las convenciones espaciales, creando experiencias que modifican nuestra comprensión del entorno y nuestro lugar dentro de él. Citando al reconocido artista a continuacion: Es ahora que puedo asociar y explicarme esto...

Cuerpo y Espacio Fotografía del Archivo de la Fundación Museo Jorge Oteiza Fundazio Museoa Seminario de Arte y Estética II Docente Carlos Naranjo Ejercicio de progresiones tomando como referencia al  escultor Jorge de Oteiza. Laura Benitez Navi                           JORGE DE OTEIZA - ESCULTOR (Imagen de Referencia) Quizás uno de los manejos artísticos más impactantes para mí es la concepción del vacío de Jorge Oteiza. Su obra no se trata de configurar espacios a partir de objetos aleatorios, sino que prioriza el vacío como centro de su expresión artística. Esta idea se evidencia tanto en la serie "Los 14 Apóstoles", donde cada figura está tallada con un vacío en si misma, como en su serie de las "Cajas Vacías", donde busca materializar este concepto. Este enfoque es un juego de acciones que, partiendo del vacío mismo, definen sus límites, en contraposición a simplemente establecer límites y esperar ...

 CUERPO Y ESPACIO Casa Luis Barragán. Juan Pablo Rondón Murcia Seminario de Arte y Estética II - Decimo semestre 2024-1 Docente: Carlos Naranjo Programa de Arquitectura Universidad de San Buenaventura Cali El arquitecto Luis Barragán es conocido por su enfoque único hacia el espacio y la relación del cuerpo con él. Su trabajo combina elementos del modernismo con una profunda conexión con la cultura y los paisajes mexicanos. Luis Barragán desarrolló una arquitectura que invita a una interacción sensorial y corporal profunda, creando espacios que resuenan emocionalmente con sus habitantes. Barragán usaba la luz natural como un material más de construcción. En la Casa Luis Barragán, los juegos de luz y sombra son fundamentales para crear atmósferas específicas en cada espacio. Barragán es conocido por su uso audaz del color, inspirado en la arquitectura tradicional mexicana. Los colores vivos y saturados en muros y elementos decorativos no solo aportan carácter y emoción a los espaci...

Cuerpo y Espacio Seminario Arte y Estética II Universidad de San Buenaventura Cali Juliana Monroy Rodríguez Docente: Arq Carlos Naranjo Termas de Vals - Arq. Perter Zumthor Las Termas de Vals diseñadas por el arquitecto Peter Zumthor en 1966, se encuentran ubicadas en Vals, Suiza sobre la zona de ladera de un angosto Valle; de manera que, las altas pendientes del contexto y las amplias visuales que se generan hacia el entorno montañoso, logran una relación directa entre el proyecto y el lugar, pues el edificio no solo se encuentra dispuesto en el espacio, sino que también hace parte integral del mismo, se funde en el paisaje y juntos establecen un nuevo lugar. Considerando la relación que se crea con el lugar, el arquitecto menciona en su libro “Atmosferas” basado en una conferencia que realizó en el año 2003 en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universidad Internacional de Cataluña, una serie de puntos claves que enfatizan en la creación de atmosferas como el resulta...

  CUERPO Y ESPACIO    Seminario Arte y Estética II Ma.Camila Zambrano Castillo Docente: Carlos Naranjo  Las Termas de Vals. Arq Peter Zumthor "Montaña, piedra, agua - construcción en piedra, construcción con piedra, en la montaña, construir fuera de la montaña, estando dentro de la montaña " Peter Zumthor Partiendo desde  la Intersubjetividad, que se entiende como la experiencia del cuerpo en el espacio influenciado por la percepción, interpretación y experiencias individuales de cada cuerpo, o e n otras palabras, reconoce que la forma en que percibimos y experimentamos la arquitectura es única en cada cuerpo, pero también está influenciada por las interacciones sociales compartidas,   tome como referencia ‘Las Termas de Vals del Arquitecto Suizo Peter Zumthor’  el cual es una mezcla de arquitectura con un ambiente natural y como la creación de espacios o atmosferas se asocian con la experiencia del cuerpo.  En ello,  las progres...

Cuerpo y espacio Seminario Arte y estética II Valentina Diaz Giraldo Docente Carlos Naranjo Casa Butanta - Arq. Paulo Mendes da Rocha "Los arquitectos no deberíamos pensar en espacios privados y espacios públicos. Si es espacio, debería ser público. El único espacio privado es la mente humana y el gran deseo del hombre es que su mente se haga pública, que logre comunicarse. Sin los otros las personas no somos nada y eso debería reflejarlo la arquitectura." Bajo la sombra Paulo Mendes da rocha reconocido arquitecto brasilero del siglo XX y uno de los actores principales de la escuela Paulista fundada en Sao Paulo. Su arquitectura flota y pesa dándole significado a la gravedad y se representa por un gran cuerpo suspendido sobre un numero mínimo de soportes totalmente de hormigón limpio y sin ornamento, a modo de un gran dolmen megalítico de principios de la historia. La honestidad estructural se vuelve entonces un sistema para el diseño y construcción de todas sus obras desde...

Cuerpo y Espacio. Decimo semestre de 2024. Jhoan Sebastián Muñoz Klinger Docente: Carlos Naranjo Seminario Arte y estética II.       El pabellón suizo diseñado por Peter Zumthor en la expo 2000 muestra una serie de espacios que van desencadenando un recorrido laberintico, estos se componen a través de pasillos transversales y longitudinales, estos pasillos conducen a espacios que se ensanchan en comparación con los pasillos estrechos. El pabellón no cuenta con una puerta que diferencia el interior del exterior, ya que el propio cuerpo humano puede percibir en este proyecto cuando se está fuera y cuando dentro, se reconoce esa línea delgada entre un ambiente abierto y cotidiano a una atmósfera totalmente sensorial.    Al avanzar por estos pasillos puede desembocar a espacios que se abren hacia arriba, dejando atrás la contención horizontal y exaltando lo vertical, invitando a observar hacia arriba. Esta transición desde lo comprimido hacia lo expansivo crea ...

    CUERPO Y ESPACIO Ejercicio de progresión relacionado con el arquitecto Peter Zumthor    Seminario Arte y Estética II | Decimo semestre de 2024-1  Docente Carlos Eduardo Naranjo   Por  Gabriela Castro Restrepo  La capilla de campo Bruder Klaus   "Con el fin de diseñar edificios que tengan una conexión placentera con la vida, hay que pensar en una manera que va más allá de la forma y la construcción."  El diseño arquitectónico trasciende la mera construcción de estructuras físicas; implica una profunda reflexión sobre la conexión entre el entorno construido y la experiencia humana. Peter Zumthor, con su famosa cita, nos invita a explorar esta dimensión más allá de la forma y la construcción, sugiriendo que la verdadera esencia de un edificio reside en su capacidad para establecer una relación armoniosa y enriquecedora con quienes lo habitan.   Esta filosofía se materializa en la Capilla de Campo de Peter Zu...